美术的教学计划（精选20篇）

美术的教学计划 篇1

美术教学在课程改革中发生了综合性的变化，美术教学计划。面对美术学科在社会发展、教育改革中的实际状况，结合生活中的艺术，我将继续以课堂教学研究为基本点，狠抓40分钟的课堂教学效率，联系学生的日常生活，努力提高教育教学质量。为更好的完成本学期的教学目标、教学任务，现制定出本学期工作计划如下：

一、指导思想：

进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使我校的美术教学工作有一个新的突破。

二、教学目标：

本学期我担任一至六年级的美术教学工作，周课时每班两节课，本学期一共280节课。我将根据以往的教学经验，针对于学生的心理特点和学习情况，通过美术课教学，将欣赏、绘画、工艺、手工融合贯通在一起，以多种有趣的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握绘画技法，继续接受色彩的传统教学和画画的技法、方法、设计和手工继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大学生的知识面，更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开书本教材，自己独立的、大胆的去完成学习任务。

三、具体工作：

1、继续加强美术新课程标准和业务培训，深化教学观念和理念。

本学期，我将继续加强自身的业务培训，利用一切时间，自学、勤练、寻找自身的不足，要以课堂教学研讨为主要研究活动，加强自己对案例研究，使自己由认识新课程到走进新课程。

2、课堂教学活动。

加强课堂教学新理念、新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习，作为一种文化传承的教学研究。”同时发挥自己的创造精神，结合实际情况开发教材内容、运用新理念、尝试新教法，不断提高自己的教学水平。

针对于学生在心理上渐渐成熟的特点，针对于对知识高要求、学生对知识的探索、研究的心理，我在课堂上将讨论交流、分工合作、资料调查、情境模拟和角色扮演、欣赏等教学活动有机的结合在一起，以调动学生积极性有主，使学生开阔眼界、扩展学习的兴趣和技能。

3、为促进学生发展而进行评价

我在教学中改变过去的评价观念，应关注学生在学习情境中的表现-----兴趣、投入、积极、对探讨问题的贡献、对问题反应的敏感程度，关注学生的学习方式与学习策略-----主动探究，能否与他人合作交流，能否汲取信息和运用信息形成个人观点，关注学生解决问题的能力-----作业效果和对自己观点的自圆其说，以及的体验和对学习方法的领悟等方面的评价。评价用语也要改变。过去教师习惯的“选出谁画得最好”、“那张最差”之类的语言，应改为“选出你最喜欢的画”------强调个性审美取向；“你能改进他的创造吗？-----启发创造思维，完善他人创造的语言。

四、教材的特殊处理：

1、新课程改革中虽然不提倡教师板演，但是我觉得一年级可以适当的示范，也能促进课程的学习。

2、一些手工课需要涉及一些现成的实物，而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一不足，我在教学将准备一些实物，使教学更直观，提高教学质量。

3、根据实际教学的需要，将有些课题进行删减或增加其它的内容，从而更利于学生的实际情况，突出本校美术课的特色教学，工作计划《美术教学计划》。

4、要求学生作好材料的准备工作。要做到：课前布置，课时检查，课后整理。材料的准备宁可充足有余，不可临时不足，影响教学进程。

五、教学要注意的问题：

1、注意课堂秩序，防止意外发生。美术课在操作过程中比较活跃是正常的。但不能因此影响教学秩序，影响其他班级上课。

2、自调颜料比较难把握，应该注意课室卫生，用品的清洗。

总之，美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下，以课程标准为准绳，以学生兴趣、经验、知识的发展为目地，以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识，学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标，提高美术教学工作的质量。本学期的科研小课题------美术作为一种文化学习，作为一种文化传承的教学研究。

美术的教学计划 篇2

一、学情分析：

二年级学生因入校刚刚一年多，年龄还小、活泼好动，注意力易分散，自控能力差。行为习惯有待加强培养。经过一年多的培养，不少学生美术学习兴趣浓厚，绘画表现力有了很大的提高。抓住低年级学生的年龄和心理特点，丰富美术教学的形式，注重激发学生美术学习兴趣，处理好审美教育、思品教育、能力培养和双基训练的关系，培养学生的形象思维能力，发展学生的创造力。

二、教材简析：

二年级采用人教版义务教育课程标准实验教材第四册。该教材注重将观察能力、想象能力和表现能力的发展结合到具体的学习活动中，以促进创新精神和实践能力的培养。注重学习过程中对美术活动的多角度的体验和尝试，注重学科内容和学科间的综合效应，扩充了知识的交融性和通知性。该教材课程总数为20课，由易到难、由浅入深，便于教师对教材的深入挖掘和拓展，利于教学形式及课评方式的探索、改革，利于学生学习兴趣的培养。

三、单元重点、难点分析：

[欣赏]重点：

1、通过有趣的美术表现和欣赏活动，激发学生学习美术的兴趣，培养良好的学习习惯。

2、引导学生欣赏、评价自己或别人的绘画作品，培养学生热爱绘画艺术，热爱生活的情感和健康向上的审美情感。

难点：

1、提高学生自主欣赏的意识和能力。

[绘画]重点：

1、发展学生想象力、创造力，进一步熟练彩笔、油画棒等的表现技巧。

2、启发学生感受并表现周围生活中的美好事物，从中体验生活的乐趣。

难点：

1、鼓励学生大胆想象、创造，真实的表现出自己的真情实感。

2、引导学生仔细观察生活周围的事物，细致、充分地在作品中表现出来。

[手工]重点：

1、运用各种材质纸张及其他材料，进行简单的工艺制作。

2、运用橡皮泥及相关材料，进行简单的泥塑制作。

难点：

1、由简单的平面折纸逐步转为立体造型。

2、如何细腻、立体表现泥塑造型。

四、教学尝试：

小组合作学习中，学习习惯、意识的培养。

五、教学措施：

针对我校学情及二年级学生的心理和生理特点，制订以下教学措施：

1、以情导入，以趣启智，寓教于乐，激发学生的学习热情和自主性。

2、培养学生良好的美术学习的习惯。

3、注重学习过程中对美术活动的多角度的体验和尝试，拓宽学生学习、体验渠道，丰富教学形式。培养学生表达自己感受和意愿的能力。

4、注重课评方式的多样性，课评标准的鼓励性。以激发学生的学习兴趣为宗旨，发挥学生的主体性和创造能力。

美术的教学计划 篇3

一、教学目的

1、学习趣味绘画培养幼儿对美术的兴趣爱好，运用各种线条和色块的组合大胆地表现在生活中感受过的物体的基本形象和主要特征，大胆地按自己的意愿画画。

2. 学习折纸方法，学习简易的制作，并掌握几种剪纸的方法及要领训练幼儿手指灵活性，提高幼儿欣赏水平;

3、通过欣赏名画家的代表作，欣赏民间工艺品，节日教室布置，欣赏和评价同伴的美术作品，提高对美的欣赏力和个性品质。

4、通过多种形式的美术活，例如泥工的制作，使幼儿体验到美术活动的乐趣，提高幼儿对美术活动的兴趣。

5、学习运用各种工具材料大胆地进行手工活动，对手工活动感兴趣，并能运用自己制作的玩具、手工作品来美化自己的生活或开展其他活动。

教学进度安排

1—6周简易绘画

1手拉手去秋游 2拾落叶 3小汽车和公共汽车 4美丽的树

5鱼宝宝的漂亮衣服 6热闹的大马路 7枕头 8会变的圆形

9会变的三角形 10我们来做操 11冬天来了

学习良好的绘画习惯(正确的绘画姿势、绘画用品的摆放与管理、绘画的卫生习惯)，能大胆作画。对线描基本技法和色彩的搭配训练。

7---11周学习折纸方法和简易的制作

1红花送给好老师 2蔬菜造型 3橘皮小制作 4小船 5双色转片

6黄瓜灯 7小兔乖乖 8茄子猪 9方便日历牌 10小吊饰

训练幼儿手指灵活性，提高幼儿欣赏水平;

12---14周欣赏名画家的代表作，欣赏民间工艺品

1金色秋天 2瓜果和蔬菜 3民间剪纸

提高对美的欣赏力和个性品质

15---20周 手工活动

1泥工一盘点心 2茶具 3 动物 4桌子椅子

各种工具材料大胆地进行手工活动，对手工活动感兴趣，并能运用自己制作的玩具

教学用具

油画棒，水彩笔，蜡笔，橡皮泥等

教学方法

示范法 演示法 临摹法 讲授法、谈话法、讨论法

教学要求 学生每天至少要完成一幅作业 每班好的作业那出来作学习示样

美术的教学计划 篇4

一、学生知识能力及情况分析：

二年级的学生少，比较好管理，学习知识的注意力比较集中，这学期着重增强学生的绘画具体形象的技巧，通过一学期的观察，普遍动手能力比较差。新学期学生接受第一节美术课，对二年级学生来说是新奇、有趣、好玩的，而且过年的假期让学生玩的兴趣未了，在绘画上、工艺制作上一定有着学生自己的创造思维、想象能力、技法的个性，但这些会造成学习的不一致性、习惯不统一化，给美术课的课堂带来不必要的麻烦。

二、教学目标任务：

(绘画)自己选择颜色，描绘景和物。用记忆画、想象画等形式，表现自己熟悉的、喜欢的内容。

(手工)制作简单的纸版拓印画。用撕或剪的方法制作纸工图形。用各种平面材料贴面。制作简单的泥工模型。

三、教材重、难点：

1、用记忆画、想象画等形式，用大胆和谐的颜色表示自己熟悉的内容。

2、制作简单的纸版拓印画，及各种平面材料贴画，进一步提高撕纸和剪纸拼贴的力。

3、欣赏儿童画及自然物，提高欣赏能力。

4、在绘画中要求大胆想象，用色大胆较真实，造型较生动自然。

5、在纸工制作中培养其动手制作的精神，动手的协同性，在泥塑中培养空间想象力。

四、针对该年级的教学计划：

从上学期教学情况看，该年级段学生想象力丰富、大胆，对想象画、记忆画，色彩表现力有待加强，同时对工艺制作非常喜欢，绘画作业质量比较较高。但也有存在以下问题：学生整体的差距比较大。构图布局还不够完整。工艺制作能力比绘画技能差点。

五、主要措施：

1、加强对学生美术基础知识和技能的整体性的渗透，采取好学生带动差学生的方法。

2、要求在构图时饱满，画满，画大，画得有生气，有意趣。

3、通过课堂讲评作业，教绘画技能与工艺制作相结合，来调动学生的兴趣，提高技能表现。

六、教学进度安排

美术的教学计划 篇5

一、全册教材分析：

造型表现：初步认识形、色与机理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。

设计应用：学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别。

欣赏评述：观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。

综合探索：采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图。

二、全册教学目标：

1、掌握简单的图案的设计方法，能根据自然形象进行团的设计。

2、能用丰富的表现手段，表现形式来表现自然景象，生活情境及自己的情感体验。

3、学习漫画的创作方法，能画出简单的漫画形象。

4、进行泥塑教学，培养造型能力。

5、进行自然美和艺术美的欣赏，提高欣赏应用能力。

6、图案的设计(适度的夸张和概括)，图案具有美感。

7、绘画及工艺作品具有较强的可看性及艺术感染力。

8、造型能力、动手能力，空间想象力的进一步培养和提高。

三、学生知识能力学习习惯分析：

本学期三年级共有六个班。大部分的学生喜欢美术，但对美术的感受及美的理解尚且不是很系统。从生活中发现美，在生活中运用美的还需进一步引导。学生造型、设色等方面综合能力较低，但这已不成为教学重要的点，而更重要的引导学生如何学习。因此在新的课改理念的指导下，学生能够学会从生活中发现美表现美运用美的能力，学生能够运用各种材料积极参加活动都还需进一步 地引导。培养学生的学习兴趣，克服畏难情绪，达到基本掌握其技法，提高审美能力及综合素质的目的。

在这几年的教学中，发现该年段学生的自力更生能力有所提高，但娇生惯养的习性，还是养成了他们对事物的依赖感，遇到困难不敢挑战自己，动不动就要请学生、老师、家长帮忙，自己就看着不做，甚至去玩或做其他事情，懒惰成性。

同一个班中，有的学生想象力丰 富、大胆，敢表现自己想法，绘画技能娴熟，但在画面组织上不够理想，在这几年的教学和有目的的兴趣小组的培养，也已经脱离画面的散乱，构图不均，色彩不够 丰富等问题;有的学生敢表现自己想表现的内容，但苦于绘画技能落后，在几学年学习绘画技能中，也有所提高;有的学生学习兴趣浓厚，但在课堂气氛中过与活 跃，甚至不能自控，想学又不会就出现了爱讲空话的情况。由于有了大部分的以上三种学生学习情况，学生在知识掌握上也层次不均，有的绘画技能好，有的工艺水平高，有的在欣赏能力上分析能力强。

四、主要的教学措施和方法：

1、多给学生欣赏优秀美术作品，开阔视野，在平时教学中针对不同性质的学生进行的“玩”中各种想象画训练，各种不同美术知识技能渗透，以提高学生作品的表现力，对自己美术能力充满信心。

2、学习时，要求学生在绘画创作时直接作画，不再使用黄色构图，以提高绘画进度，培养学生大胆作画的能力和敢画、敢做的决心。

3、结合不同班级情况与学生各自不同表现，多让学生采取自己喜欢的方式表达美术带给他们的感觉，经过通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。

4、 确立学生的主体地位

培养学生凭借自己主动建构知识与活动，去与他人互动，与环境互动，与人类文化互动，达到自身进一步发展的目的。要尊敬和爱护学生，对每个学生的创造成果要给予充分的肯定尊重。

5、 鼓励学生进行综合性探究性的学习

引导学生在实际生活中领悟人类社会的丰富性，了解各学科的共通之处和相异之处，理解美术对生活的独特的贡献，使他们真正获得综合运用美术以及其他知识、技能来解决学习生活中的各种问题的能力。

6、 重视学生的自评和互评

传统美术课程评价是一种以课程目标为依据的鉴定和甄别，现代课程评价应贯彻素质教育精神和“以学生发展为本”的思想，核心是促进学生的发展。要突出评价的过程和个性差异性，建立发展评价体系。

7、 恰当运用多种教学手段

用生动有趣的教学手段，如电影、电视、录象、范画、参观、访问等故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力和想象力，激发学生学习美术的兴趣。

8、 广泛利用各种课程资源

努力开发当地资源开展多种形式的美术教育活动。

美术的教学计划 篇6

一、本计划制订的依据

1、根据新课程标准及教学大纲的要求，以及教学中实际感受和体会。

2、学生有了一定生活经验和知识积累，领悟能力有所提高，有必要接触和理解一些绘画乃至艺术领域的其它艺术门类的文化，以提高他们艺术素养和审美能力。

3、高中美术鉴赏内容，内容很多，知识性强，理论性强。学生要提前收集资料进行较多的预习，才能初步理解课程内容。当然，教师要做充分的准备工作。可以运用网络资源，媒体信息，去搜集书上没有涉及到的优秀的美术作品或者是著名画家的一些趣事，然后回到课堂上来进行交流，提高学生自主学习的能力。

二、本计划应达到目标

1、认知①感受形式多样的艺术作品的主题结构形式美等；②了解中国传统绘画艺术的种类和形式。③了解中国传统建筑和雕塑艺术的种类和形式；④了解中国传统工艺设计艺术的种类和形式；

2、理解①学会分析一些优秀绘画雕塑等艺术作品的艺术特点；②能够说出一些具有代表性的艺术作品及相关知识；③理解和体会部分艺术作品的特征和艺术语言。3考核：学校成立学科新课程考核组进行考核。

三、具体实施计划

第一课学些美术鉴赏知识

第二课玉石之分――古代玉石艺术

第三课泥土的生命――古代陶器与瓷器

第四课楚王问鼎――商周青铜艺术

第五课皇权的象征――故宫建筑群与天坛

第六课宛自天开──古代园林艺术

第七课事死如事生──古代陵墓雕塑

第八课妙相庄严──古代宗教雕塑

第十课幽冥世界的奢华──古代墓室壁画

第十一课天上人间──宗教壁画

第十二课传神写照――人物画

第十三课咫尺千里―中国古代山水画

第十四课江山多娇──现代山水画

第十五课：移情草木－花鸟画

第十六课时代风采----中国油画

第十七课与民族共命运──木刻与漫画

美术的教学计划 篇7

一、指导思想

幼儿美术活动的内容涵盖了幼儿生活的全部，幼儿的所见所闻，包括对周围环境的人物、动物、植物、风格、建筑、各种有趣的玩具和幼儿园的生活游戏等等，通过美术活动体现出来。

二、教学目标要求

1、愿意参加绘画活动，体验绘画活动的快乐，对绘画活动感兴趣并养成大胆作画的习惯。

2、认识油画棒、蜡笔、水彩笔、水粉画笔、纸等绘画工具和材料，掌握其基本使用方法，正确的握笔方法和作画姿态。

3、学习画线条（直线、曲线、折线）和简单形态（圆形、方形等），并用于表现生活中熟悉的简单物体的轮廓特征。

4、认识红、黄、蓝、橙、绿、棕、黑、白等颜色并选用多种颜色作画，对使用颜色感兴趣。

5、引导幼儿接触周围环境和生活中美好的人、事、物，丰富他们的感性经验和审美情趣，激发他们表现美、创造美的情趣。

6、通过多种形式的美术活动，使幼儿体验到美术活动的乐趣，提高幼儿对美术活动的兴趣。

7、学习观察生活了解生活，提高幼儿的观察力、记忆力、想象力和创作力，培养幼儿良好的个性品质。

8、运用各种线条和块面大胆地表现在生活中感受过的物体的基本形象和主要特征，大胆地按自己的意愿画画。

9、学习运用各种工具材料大胆地进行手工活动，对手工活动感兴趣，并能运用自己制作的玩具、手工作品来美化自己的生活或开展其他活动。

10、通过欣赏名画家的代表作，欣赏民间工艺品，节日教室布置，欣赏和评价同伴的美术作品，提高对美的欣赏力。

三、幼儿情况分析

对于美的事物有兴趣，有初步感受美的能力，作画时初步培养了观察习惯，对于想象画、命题画有较大的兴趣，能根据自己的感受大胆的描绘。

四、教学措施

1、注重对幼儿审美能力的培养。在教学中，遵循审美的规律，多给幼儿感悟艺术作品的机会，引导幼儿展开想像，进行比较。通过比较讨论等方法，引导幼儿体验、思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美情趣。

2、重视激发幼儿的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为幼儿创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动引导幼儿在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。老师鼓励幼儿在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。

3、创设一定的文化情境，增加文化含量，使幼儿通过美术学习加深对文化和艺术的认识，并加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的审美价值观和人文精神。

4、加强教学中师生的双边关系，确立幼儿的主体地位，师生间建立情感交流和平等关系 。

5、鼓励幼儿进行综合性与探究性学习，加强美术与其他科目的联系与幼儿生活经验的联系，培养幼儿的综合思维和综合探究的能力。

6、重视对幼儿学习方法的研究，引导幼儿以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作。

7、教师以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、访问、旅游甚至故事、游戏、音乐等方式引导幼儿增强对形象的感受能力与想像能力，激发幼儿学习美术的兴趣。

8、教师尽可能尝试PPT美术教学，促使幼儿视野开阔，有利于幼儿美术作品创新。

五、中大班美术教学材料的准备

白纸、铅笔、橡皮擦、油画棒、水粉、水彩笔、橡皮泥装饰品（本班老师自定）等。

六、教学进度安排

1、果蔬练习（苹果、梨子、桃子、萝卜、茄子、菠萝等）

2、花草练习（向儿葵、牵牛花、水仙花等各种小型花草）

3、昆虫练习（蝴蝶、蜻蜓、七星瓢虫等）

4、各种树木植物练习

5、各种小鸟飞禽练习

6、各种小屋城堡练习

7、天空云彩练习（太阳、雨雪、彩虹等）

8、水底世界（各种鱼类、乌龟、海星、水草等）

9、小动物练习（小鸡、小猪、小猫、小狗、小兔等）

10、各种人物练习

11、自由创作练习

12、作品展览

一课时主要教学内容如上所示，对于个别基础较好的小朋友的教学内容必须视具体情况而定。

美术的教学计划 篇8

区别于传统的美术活动，美术创意活动的目的并不强调让幼儿机械地习得某种美术技能，而是把重点落在“创意”二字上，即在幼儿已有经验的基础上，为幼儿提供全方位的支持，鼓励幼儿充分发挥想象、联想、幻想，大胆运用各种材料和美术表现形式创造和表现新的、美的艺术形象，在创造美和表现美的过程中获得美的情感体验以及成功感。也就是说幼儿美术创意活动重点关注的是幼儿参与美术活动的过程以及通过活动提高幼儿在自我探索方面的能力。以一种开放的态度来对待幼儿绘画，给孩子一个自由创作想像的空间，为他们提供一次非同寻常的体验，发掘幼儿的潜能，在这个过程中认识美、发现美、创造美并从中得到快乐。培养孩子独立思考的能力，并养成创造性思维的习惯。

一创意美术课程特点：

1、美术式的思维教育，积极的五感体验。

通过视觉、听觉、味觉、嗅觉和触觉的五感体验，培养幼儿多角度观察事物的能力，让孩子更全面的感知事物的本质。

2、丰富多样的绘画材料，打破平面作画的限制。

以果汁、番茄酱、蔬菜、面粉、吸管及生活中常见的东西作为美术工具，用海绵、喷壶、刷子和自己的小手、小脚当画笔，改变平面作画的限制，把墙面、地板当作画纸，为孩子提供一个更广阔的立体创意空间。

3、快乐的游戏化课程，循序渐进的启发创造力。

课程采用美术游戏形式，在老师对主题材料的启发引导下，自由涂鸦、自由表达创意，逐步培养观察力、表达力、想象力和创造力。

4、小班制的授课模式，全方位的幼儿潜能开发。使每个孩子都有机会表现自我，小小群体的互动，则培养了他们的社交能力、领导才能和团队合作精神。

通过创意美术课程，让孩子在生活中发现美、认识美、感受美、 创造美。

二各年龄段创意美术课程内容：

（一）小班创意美术活动的内容

小班幼儿刚开始接触美术工具和材料，由于小肌肉控制能力不强，且进行创作时手眼也难于同步，因此，在小班我们将引导幼儿进行撕贴、印章、水粉涂鸦、泥工等多种形式进行创作和添画；另一方面，小班幼儿的思维方式具有具体形象性的特点，易于对情景化的活动内容产生兴趣，因此，我们的创意美术活动的内容应更富于情景化和情趣性，引导幼儿围绕某一感兴趣的情景进行创意活动。

（二）中班创意美术活动的内容

与小班幼儿相比，经过一年的学习和练习，中班幼儿的小肌肉控制能力明显增强，且愿意尝试使用各种美术材料、工具和方法进行创意活动，因此，中班幼儿的创意美术活动，我们将引导幼儿采取蜡笔画、油水分离、吹画、剪贴画、纸、泥工、综合材料拼贴、鞋和瓶的涂鸦、彩泥创意贴画等形式来初步尝试独立的创意活动，教师适当的提供一些废旧材料来让幼儿迁移创造。

（三）大班创意美术活动的内容

与中班幼儿相比，大班幼儿的手指小肌肉快速发展，已能自如地控制手腕，运用手指活动。“会灵活地使用剪刀，会用橡皮泥等材料捏出各种造型能正确地

使用画笔、铅笔，并且能进行简单的美工活动。”1因此，在大班幼儿的创意美术活动时，我们将水粉涂鸦、蜡笔画、剪贴画以及泥工等结合起来，教师提供多种材料，让幼儿在同一个创意活动里可以自主选择、整合不同的创意方式。

三美术创意活动的主要材料及相关创作形式

（一）油画棒画

材料：记号笔、油画棒、铅化纸、彩色卡纸、宣纸等；

创作形式：油画棒画、油水分离、涂染画、刮蜡画、连环画等；

（二）水粉水彩画

材料：水粉颜料、水彩颜料、粗细不等的毛笔、铅化纸、宣纸、纸盘、纸杯、伞面、扇面、汗衫、长卷布、印章、吸管等；

创作形式：水粉涂鸦、彩墨对应、写意画、纸盘创意画、纸杯创意画、伞面创意、水粉长卷画、水粉重彩画、印章变形画、吹画等；

（三）版画

材料：水粉颜料、糨糊、铅化纸、彩色卡纸、吹塑纸、油墨、滚筒等；

创作形式：吹塑版画、彩印版画、油印版画；

（四）线描画

材料：记号笔、各色粗细水笔、彩色手工纸和卡纸等；

创作形式：实物写生、写生变形画、借形想象画；

（五）扎染、蜡染

材料：水彩颜料、水粉颜料、宣纸、手帕、薄布等；

创作形式：染纸作品、染布作品；

（六）纸艺

材料：彩色手工纸、卡纸、报纸、瓦楞纸、绒纸、年历纸、剪刀、胶水、双面胶、镊子等；

创作形式：折纸拼帖画、彩纸撕贴画、彩纸剪贴画、纸条创意等；

（七）泥塑

材料：彩泥、软陶、木制小工具、图形小模具、塑料盘、水粉颜料、毛笔等；

创作形式：泥工立体塑造、陶艺立体塑造、彩泥创意贴画、陶泥彩盘作品；

（八）生活用品创意

材料：鞋子、各种瓶子（油瓶、可乐瓶、净水桶）、各种纸盒（蛋糕盒、餐巾 纸盒、各类包装盒）、宣纸、糨糊、彩笔、毛笔、水粉颜料、双面胶等

创作形式：鞋的涂鸦、鞋的创意变形、瓶的涂鸦、青花瓷瓶创作、瓶的创意 变形、盒的涂鸦、盒的变形组合；

（九）综合材料画

材料：芦苇、树枝、树叶、稻草、棉花、干辣椒、火柴、小木棍、各种 豆类、鸡毛、鸭毛、小石子、纽扣、绒线、碎布、包水果的网、坚果壳、 铅笔卷花、报纸、纸盒、纸箱等；

创作形式：综合材料创意拼贴画、综合材料创意立体塑造

美术的教学计划 篇9

一、学情分析

学生思维活泼，想象丰富，接受能力强，具有一定的美术知识和技能，动手能力较强，上课气氛活泼，接受能力特强。同学们普遍提高了对美的感受能力，形成了健康的审美情趣，大部分学生对美术学习有着浓厚的兴趣。

二、教材分析

义务教育课程标准实验教科书湖南美术出版社四年级美术上册，由绘画创作、欣赏评述、工艺手工三个方面构成，教材内容循序渐进、由易到难、有简到繁的知识体系，教师在教学中应注意新旧知识衔接。教学以形式多种多样，合安排，给学生创造足够的作画创作时间，满足学生创造美和表现美的愿望，让学生在探索中掌握知识，学习学习知识，巩固知识，新旧结合创造新作品。本册教材主要是让学生初步常识认识形、色、机理等美术语言，学习用各种工具，通过看、画、做等方法表现事物。体验媒材效果，激发想象、创造愿望。

三、教学目标

1、尝试运用各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法。

2、丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣。

3、了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感的思想，美化环境与生活。

4、在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基础的美术素养，陶冶高尚审美情操，完善人格。

四、教学重难点

重点在于促进学生学习主体性的发挥和个性的张扬。

难点是以激发学生学习兴趣为前提兼顾学生个性发展和知识技能两方面的需要，循序渐进的传授基础知识和基本技能。提高学生的生活技能，直接参与并亲身经历各种社会实践活动，鼓励学生寻找各种材料，表达自己丰富多彩的想象。

五、教学措施

1、注重培养学生绘画表现能力。在教学中，激励学生运用各种工具，尝试运用各种媒材制作创作；通过欣赏、绘画、手工等方法表现事物，激发丰富想象创作潜能。

2、课堂上多进行记时绘画训练，培养学生绘画、制作的速度。

3、重视激发培养学生的创新精神和实践能力。为学生营设有利的学习环境，通过欣赏、思考、讨论等活动引导学生认真欣赏，开展探究性的学习，并发表自己独特的见解，大胆创作。

4、创设一定的文化情境，使学生通过美术学习加深学生对人文的认识，使学生树立正确的文化价值观，涵养人文精神。

5、教学中，加强师生的双边关系，确立学生的主体地位，师生间建立平等良好的师生关系。

6、鼓励学生进行综合、探究性学习，加强美术与各科及生活实际的联系；用美术的手段进行记录与制作；通过跨学科学习，理解共同的主题和共通的原理。培养学生的综合思维和综合探究的能力。

7、重视对学生学习方法的研究，引导学生以欣赏、观察、探究讨论、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。

8、教师多借助计算机和网络美术教学，引导学生利用计算机设计制作出生动的美术作品。

六、教学进度

美术的教学计划 篇10

随着课程改革的进行，美术教学已经发生了综合性的变化。面对美术学科在社会发展，教育改革中的实际状况，结合学生的学习实际，我将继续以课堂教学为中心，努力提高教育教学质量。为更好的完成本学期的教学目标，教学任务，现制定出本学期工作计划如下：

一、指导思想：

继续学习教育教学理论，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使我校的美术教学工作有一个新的突破。

二、教学目标：

根据以往的教学经验，针对于初一到初三学生不同的心理特点和学习情况，通过美术课教学，将欣赏，绘画，工艺融合贯通在一起，以多种有趣的吸引学生的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握绘画技法，继续接受色彩和国画的传统教学。设计和手工继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大美术的知识面，更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察，记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开书本教材，自己独立的，大胆的去完成学习任务。

三、具体工作：

1、继续加强美术教育教学理论的学习，深化教学观念和理念，不断提高自己的专业水平。

本学期，我将继续加强自身的业务培训，利用一切时间、多学、多练、多找自身的不足，多以课堂教学研讨为主要研究活动，加强自己对案例研究，使自己由认识新课程到走进新课程。本学期将积极组织学生参加区、市绘画比赛。

2、课堂教学活动

加强课堂教学新理念。新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习，作为一种文化传承的教学研究。”时发挥自己的创造精神，结合实际情况开发教材内容，运用新理念，尝试新教法，不断提高自己的教学水平。

针对于初三学生在心理上渐渐成熟的特点，针对于对知识高要求，学生对知识的探索，研究的心理，我在课堂上将讨论交流，分工合作，资料调查，情境模拟和角色扮演，欣赏等教学活动有机的结合在一起，以调动学生积极性为主，使学生开阔眼界，增强学习的兴趣，扩展美术技能。

四、教学过程中的特殊处理

1、新课程改革中虽然不提倡教师板演，但是我觉得适当的示范，也能促进课程的学习。

2、一些手工课需要涉及一些现成的实物，而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一不足，我在教学将准备一些实物，使教学更直观，提高教学质量。

3、根据实际教学的需要，我将有些课题进行删减或增加其它的内容，从而更利于学生的实际情况，突出本校美术课的特色教学。

4、学生作好材料的准备工作。要做到：课前布置、课时检查、课后整理。材料的准备宁可充足有余，不可临时不足，影响教学进程。

5、教学要注意的问题：注意课堂秩序，防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的。但不能因此影响正常的教学。

总之，美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下，以课程标准为准绳，以儿童兴趣、经验、知识的发展为目地，以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识，学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标，提高美术教学工作的质量。

美术的教学计划 篇11

我班幼过经过半年的绘画学习，绘画技能有了很大的进步，想象力、创造力也有所发展，但也有部份幼儿仍机械地模仿教师的范画。为了提高幼儿的绘画兴趣与水平，本学期继续在选材方面，教师将根据幼儿年龄特点、幼儿实际水平和生活经验选择切实可行的题材。在绘画活动中，让幼儿扩大选择图形的范围，学会运用图形组合的方法表现物体的基本特征。主要学会以下几点：

1、引导幼儿接触周围环境和生活中美好的人、事、物，丰富他们的感性经验和审美情趣，激发他们表现美、创造美的情趣。

2、通过多种形式的美术活动，使幼儿体验到美术活动的乐趣，提高幼儿对美术活动的兴趣。

3、学习观察生活，了解生活，提高幼儿的观察力、记忆力、想象力和创作力，培养幼儿良好的个性品质。

4、运用各种线条和块面大胆地表现在生活中感受过的物体的基本形象和主要特征，大胆地按自己的意愿画画。

5、通过欣赏名画家的代表作，欣赏和评价同伴的美术作品，提高对美的欣赏力。

为了提高幼儿的绘画兴趣，教师的绘画示范程序要从易到难，指导时充分注意群体的、个别的需要。为幼儿设置小步递进的阶梯。树立以幼儿为主的意识，让幼儿大胆作画，达到≤幼儿园规程≥中所提到的：激励幼儿初步的感受美和表现美的情趣，在更大范围内发展幼儿的创造思维能力，不断提高幼儿审美及表现美的能力，才能更好实施新≤纲要≥。

(4)能初步感知并理解美术作品的情感和意义，能初步运用色彩、线条、构图、造型，创造性地进行美术表现活动。

(5)能使用较丰富的色彩作画，进行简单的布局，表现简单的情节;能塑造出物体的基本结构和主要特征。

(6)初步养成良好的美术活动习惯。

2、内容与要求

(1)引导幼儿辨别、喜爱并欣赏自然界和生活中美好的事物，并乐于表达自己的感受。

(2)在初步理解美术作品的基础上，引导幼儿尝试创造性地进行美术表现活动。

(3)引导幼儿欣赏并初步理解作品形象和作品主题的意义，使其知道美术作品能反映现实生活和人的思想感情。

(4)引导幼儿认识12种颜色，帮助幼儿区分并尝试画出主体色和背景色。

(5)引导幼儿根据自己的意愿对画面进行简单的布局，并能表现简单的情节、内容和主题。

(6)引导幼儿运用多种绘画方法表现生活种熟悉物体的基本形状和主要特征。

(7)帮助幼儿掌握正确的握笔方法和作画姿态，逐步养成工具、材料摆放有序的好习惯。

(8)鼓励幼儿按照自己的意愿大胆塑造出物体的主要特征。

(9)引导幼儿通过主动探索和自由大胆的想象，运用撕、折、剪、贴等多种方法进行手工制作活动，并能表现出简单的情节。

(10)知道幼儿利用周围的自然物、废旧材料等，尝试制作玩具和小手工艺品。

美术的教学计划 篇12

一、背景分析：

美术活动是发展孩子想象力、创造力的有效手段，也是孩子们比较喜欢的活动。爱因斯坦也认为，“兴趣是最好的老师”， 有了兴趣孩子们在活动中就能体验到快乐。俗话说得好“人逢喜事精神爽”道出了心理学上的一个重要道理，在快乐的心情下，思维活动得以顺利展开，追求真知的毅力得以萌发，记忆力也就增强，最感兴趣的事“记得快，不易忘”。因此，我们在小班开展快乐美术教学。教师要做的是尊重幼儿的兴趣，并在幼儿的兴趣点上挖掘具有教育价值的内容，使幼儿获得有关经验，体验成功，树立自信心。在教学的过程中，我多了给孩子们观察、欣赏的时间，让他们在观察，欣赏的同时，去获得很丰富的直接经验。因为有时候幼儿对课本安排的内容不感兴趣，或者他有更想画的东西，所以我多给了他们一些自由作画的时间，如果有不会画的可以问老师，我再教他们。在这样的课上，能满足幼儿的兴趣和需要，幼儿是在没有心理压力的情况下作画，可以使幼儿在各场合自发地，旁若无人地画，并长时间陶醉于这种充满乐趣的想象中，画完一张还想画。而且，对于自己想画的东西学起来也快。

除了兴趣和直接经验以外，幼儿美术活动离不开教师的指导。《幼儿园课程纲要》明确指出要让幼儿“喜欢参加艺术活动，并能大胆地表现自己的情感和体验。能用自己喜欢的方式进行艺术表现活动。”这就肯定了艺术在幼儿园实施素质教育中的作用。而美术活动是艺术教育的重要组成部分，学前美术教育的目的是挖掘幼儿潜在的美术素质和能力，塑造幼儿活泼开朗的个性，促进幼儿全面和谐的发展。

随着幼教改革的深入，“尊重幼儿”“给幼儿自由的发展空间”等观念深入人心。在幼儿美术活动中，很多教师也改变了传统的“示范一指导”的教学方式，注重给幼儿主动发展的空间，鼓励幼儿自由创作。教师必须以幼儿为本，决不能把自己的意志强加于孩子，要充分理解孩子、信任孩子、欣赏孩子，挖掘他们的闪光点，呵护他们的创造潜能。

二、年龄段经验：

小班的幼儿由于心理、生理正处于发育之中，他们的思想境界还处在涂鸦阶段，他们绘画并不是为了描绘某个物体的形状，只是为了绘画过程中体现愉悦感。他们更多地把美术活动看作是一种游戏。因此，面对年龄较小幼儿开展美术活动前，要更新观念，首先要把美术活动看作是一种游戏。游戏是幼儿最喜欢的活动，特别是小班幼儿，更离不开游戏。因此创设一个良好的游戏环境对幼儿开展美术活动是非常重要的。小班的幼儿受其认知发展水平的限制，生活经验较少，他们往往只对日常社会中经常接触、熟悉和感兴趣的物体有绘画或制作的兴趣。 因此本学期计划在培养幼儿对美术的兴趣的基础上，将注重对幼儿知识经验的积累，及培养幼儿的创新能力。以指导为主，强调创造的过程，注意幼儿的情感体验，并与其他教师在交流中多了解孩子，主动观察、分析孩子的各种情况准确把握，在适当的时候以适当的方式教给孩子技能技巧，让孩子画出心中的画，促进幼儿个性的发展。主要方式是涂色、添画、印画。

三、教学目标：

1、培养幼儿想象力、创造力，让幼儿将想象展现在作品中。

2、让幼儿学会画点、直线、圆、曲线等绘画技能，并对色彩有初步了解，

3、让幼儿在快乐中学习美术，并产生自豪感。

四、教学内容：

活动一： 基础知识教学

活动二： 奶牛（油画棒涂色）

活动三： 小熊天使（油画棒涂色）

活动四： 生日蛋糕（油画棒涂色）

活动五： 小鱼的新衣（图形黏贴）

活动六： 小兔跳绳（油画棒涂色）

活动七： 金龟子（油画棒涂色）

活动八： 狮子王（油画棒涂色）

活动九： 狮子（撕纸黏贴）

活动十一：高楼大厦（油画棒涂色）

活动十二：南瓜房子（油画棒涂色）

活动十三：雪人房子（油画棒涂色）

活动十四：五彩的手套（纸团填充）

活动十五：火车轰隆隆（油画棒涂色）

活动十六：小绵羊（油画棒涂色）

以上是我们针对小班幼儿特点制定的美术教学计划，在实施过程中我们将根据实际情况灵活调整争取达到最佳的教学效果。

美术的教学计划 篇13

一、教学总体目标：

从学生身边环境熟悉的事物中发现美，培养学生热爱生活的情感，通过观察、记忆、想象表现生活中有特色的环境，体验生活的情趣，提高绘画表现技能，学会装饰，美化生活，提高学生合作学习的能力和设计、想象、创造的能力。

要求：实际是基础，想象是延伸，教师要用正确、健康的审美观来引导和影响学生，培养文明、朴素的观念，让学生沿着一个健康、文明的审美轨道创新、开拓，从中体验生活的乐趣。

教学内容主要涉及四大领域：造型表现领域，设计应用领域，欣赏评述领域，综合探索领域。四类中仍以“造型表现领域”为主要教学内容，约占总教学量的三分之二。

二、情况分析：

(一)学生情况分析：

七年级学生已经初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，能通过看看、画画、做做等方法表现，有一定的色彩基础，对美术也有着浓厚的兴趣，但还缺乏想象力和创造精神。根据上学年级执教时对他们的了解,优秀生约占5%，差生约占3%，其余学生均为一般水平。因此,教师要充分认识到教授本册教材所面临的困难性和重要性。

(二)教材情况分析：

本册教材共14课,通过美术教学以提高学生的审美素质为宗旨,培养学生的美术基本能力,促进学生的全面发展。课业类型主要分为造型表现课、设计应用课、欣赏评述课和综合探索课四大类。

1、欣赏优秀美术作品，能对自己喜爱的作品进行简单的评价。

2、通过启发联想训练学生的创造性思维能力，培养良好的观察习惯和观察能力。

3、学习简单立体物的表现方法，学习色彩表现方法，进行和自己生活切近的设计与制作。

4、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。

三、教学重难点：

通过美术教学,引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望，培养学生的创新与实践能力,培养健康的体魄和健康的心理,健康的审美情趣和丰富多彩的生活方式,从小培养学生的自主学习能力和人文素养,为适应终身学习与发展打下良好的基础。通过启发联想训练学生的创造性思维能力，培养良好的观察习惯和观察能力，陶冶学生情操,发展学生的感知能力和形象思维能力。

造型表现课：通过画、剪、撕、贴等方式,让学生尝试用不同的工具和材料,通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所感所想的事物表现出来,体验造型活动的乐趣。

设计应用课：通过尝试各种不同工具,用身边容易找到的各种媒材,通过想想、看看、画画、做做等方法进行简单的组合和装饰,体验设计制作活动的乐趣。

欣赏评述课：通过观赏自然和各类美术作品的形与色,用简单的话语大胆的表现自己的感受,并从中得到美的享受。

综合探索课：采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想象、创作、表演和展示。

四、教学措施：

课堂上努力给学生创设一个宽松开阔的空间,鼓励学生大胆发表自己的意见,改变课程评价过于强调甄别与选择的功能,推行发展性评价,倡导学生主动参与,积极探究,保护和发展学生的个性。课堂教学中注意挖掘学生的闪光点,尊重学生的自尊心,让学生在教师的关爱中学习,在玩中学,促进学生的个性形成和全面发展。

(一)教师方面：

做学生发展的组织者、促进者，充分尊重学生的主体地位，放手让学生去实践、去思考、去探索、去讨论、去创作，鼓励学生通过自己的想象展示作品。

(1)做好课前准备，精心制作教具。

(2)运用各种教学手段，学生更多的创

造空间，鼓励学生的探索精神与大胆创造，在情感体验中提高想象力和创造力，培养学生绘画兴趣。

(3)在教学环节和活动方式布局上，注意开放性和立体性，真正做到以人为本。

(4)灵活改进示范过程的传授方式，活跃课堂气氛。

(5)教学内容的选择要少而精，并注意学科之间的联系。

(6)拓展教学思路，因材施教，因地制宜，以求达到最佳教学效果。

(二)学生方面：

充分利用身边的各种材料及所学知识，动脑筋制做作品，学会合作，并妥善保存自己的设计作品。积极参加社会实践活动，开阔视野，增长社会经验。

五、业务学习及其它方面：

作为美术教师，应利用业余时间加强对专业的学习和研究，多研究新的美术动向，阅读和学习美术教学的有关资料和先进的教学经验，大胆尝试，运用到自己的教育教学(此文来自斐斐课件园)中。让学生运用多种工具材料进行艺术表现和艺术创造，获得感知、欣赏和评价的能力，开拓学生的创新精神、技术意识和解决问题的能力。另外，积极开展课外兴趣小组的活动，加强对学生特长的培养和训练。

美术的教学计划 篇14

一、情况分析：

(一)学生情况分析：

本校共有初中学生一百六十人左右，分为六个班，初一有67人，初二有60人，初三有85人。大部分学生对于形、色与肌理等美术语言比较模糊，色彩和素描基础毫无所知，在美术学习领域上就相当于零。更严重是对美术的兴趣也出现了淡化现象，还缺乏想象力和创造精神。对于各教材的实施有了困难，因此，教师要充分认识到教学所面临的困难性和重要性。同时在教学方面也三个阶段统一上同类的内容，使他们在初中生涯中对美术艺术稍微了解一些。

在美术课上出现的常规问题有：

1、带学具是老师最为头痛的一件事。

2、对于纪律，卫生这些常规性问题也常常令人不满。

3、上课不听，做其他作业的普遍存在。

(二)教材情况分析：

针对三个年级同种内容，根据以下几点来完成的：

1、讲授美术基本知识，如素描、色彩、设计、国画、线描等。

2、通过启发联想训练学生的创造性思维能力，培养良好的观察习惯和观察能力。

3、学习简单立体物的表现方法，学习色彩表现方法，进行和自己生活切近的设计与制作。

4、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。

二、教学总体目标：

从学生身边环境熟悉的事物中发现美，培养学生热爱生活的情感，通过观察、记忆、想象表现生活中有特色的环境，体验生活的情趣，提高绘画表现技能，学会装饰，美化生活，提高学生合作学习的能力和设计、想象、创造的能力。

要求：实际是基础，想象是延伸，教师要用正确、健康的审美观来引导和影响学生，培养文明、朴素的观念，让学生沿着一个健康、文明的审美轨道创新、开拓，从中体验生活的乐趣。

三、教学重难点：

通过美术教学，引导学生掌握美术基本知识和技能，进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望，培养学生的创新与实践能力，培养健康的体魄和健康的心理，健康的审美情趣和丰富多彩的生活方式，培养学生的自主学习能力和人文素养，为适应终身学习与发展打下良好的基础。通过启发联想训练学生的创造性思维能力，培养良好的观察习惯和观察能力，陶冶学生情操，发展学生的感知能力和形象思维能力。

四、主要教学措施：

课堂上努力给学生创设一个宽松开阔的空间，鼓励学生大胆发表自己的意见，改变课程评价过于强调甄别与选择的功能，推行发展性评价，倡导学生主动参与，积极探究，保护和发展学生的个性。课堂教学中注意挖掘学生的闪光点，尊重学生的自尊心，让学生在教师的关爱中学习，在玩中学，促进学生的个性形成和全面发展。

1、从学生实际出发，备好课、上好课。

2、采用学习与游戏相结合的方式，启发学生对美术的兴趣。

3、引进先进的教学媒体体，为学生创造良好的学习环境，接受美的熏陶。

4、实行新的评价手段，更加重视对学生美术学习能力、学习态度、情感与价值观等方面的评价。

做学生发展的组织者、促进者，充分尊重学生的主体地位，放手让学生去实践、去思考、去探索、去讨论、去创作，鼓励学生通过自己的想象展示作品。

5、在教学环节和活动方式布局上，注意开放性和立体性，真正做到以人为本。

6、灵活改进示范过程的传授方式，活跃课堂气氛。

7、教学内容的选择要少而精，并注意学科之间的联系。

学生方面：充分利用身边的各种材料及所学知识，动脑筋制做作品，学会合作，并妥善保存自己的设计作品。积极参加社会实践活动，开阔视野，增长社会经验。

五、业务学习及其它方面：

作为美术教师，应利用业余时间加强对专业的学习和研究，多研究新的美术动向，阅读和学习美术教学的有关资料和先进的教学经验，大胆尝试，运用到自己的教育教学中。本学期的教改课题确定为“美术创新教育的试验与研究——让孩子插上想象的翅膀”，教育对象面向全体学生，旨在通过教学活动，让学生运用多种工具材料进行艺术表现和艺术创造，获得感知、欣赏和评价的能力，开拓学生的创新精神、技术意识和解决问题的能力。

美术的教学计划 篇15

一、 指导思想

以科学发展管、现代教育理论和新课程标准为指导，贯彻《全国学校艺术教育发展规划(—20xx》和《学校艺术教育工作规程》。以实施素质教育的运行机制和“五园”建设为契机，发挥课堂主阵地作用，落实美术教学内容，提高课堂效率，改革课堂教学模式。结合以玉皇剑书画社为龙头的兴趣小组建设，开展群众性美术活动，坚持普及提高相结合的原则，加强艺术教育的改革步伐，提高学生美术技能，促使学生全面发展。大力弘扬中华民族的优秀文化艺术，积极学习世界的优秀文化艺术，坚持积极进取、因地制宜、切实提高工作质量和管理水平，使我校艺术教育再上新的台阶。争取用三到五年时间积极探索，使我校艺术教育在全县乃至全市有一定的特色和影响。

二、 基本情况

今秋本校初一有3个班，学生大约170人。通过初步摸底，该年级学生虽然美术基础较差，主要原因是小学阶段没有专职老师辅导，学生缺乏必要的专业技能和美术基础知识。但学生对于美术学习的兴趣较高，这是学好美术的前提。在教学衔接上，困难比较大，所以教学定位宁低勿高，色彩常识、造型能力等边教边补。要调动学生参与积极性。

三、方法措施

1、善于吸取传统教学精华，注意美术学科的特点，全面贯彻新课标，更新教学手段，引进多媒体教学，特高课堂效率。

2、全面了解学情，既面向全体，也要兼顾个别差异，对于特长生和后进生要给予更多的知道。适当降低专业难度，提高全面素养，作好学科整合。

3、照准抓手，一课一得，触类旁通，举一反三，把知识传授、激发研讨和培养人文精神结合起来。重视交流评价和学生情感体验。

4、课堂内外结合，学用结合，书画社经常性开展美术作业评选、书画展览等活动，营造良好艺术氛围。扩宽美术活动领域，开展外出采风、写生、摄影等。

5、积极参与教学研究，鼓励师生发表论文、书画作品、参加竞赛，教学观摩、争取研究课题，开发校本教材等。

6、做好书画室建设、完善，做好美术器材充实、使用和保管。

四、教材分析

本册教材是经全国中小学教材审定委员会XX年初审通过的义务教育课程标准实验教科书《美术》(七年级上册)，由课程教材研究所、中小学课程教材研究开发中心编著、湖南美术出版出版的新教材。本册教材共有课文8篇。

美术的教学计划 篇16

教师:

一、常规教学计划

1、学情分析

本学期我所担任高一6个班美术课程，这6个班由不同初中学校学生组成，美术基础知识参差不齐，这给美术教学工作带来了很大困难。但学生有了一定生活经验和知识积累，领悟能力较之初中有所提高，因此学生可以接受和吸收一些绘画乃至美术领域的内在高品质的文化，以开阔眼界，提高鉴赏能力，帮助学生形成正确人生观、价值观和世界观。

2、教材分析

美术鉴赏是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列，是在义务教育阶段美术课程中“欣赏·评述”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能够帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力，形成热爱本民族文化，尊重世界多元文化的情感和态度。

本册教材内容分为上篇和下篇两部分，高一上学期主要是以上篇为教学内容。上篇分为第一单元：美术与眼睛；第二单元：辉煌的美术历程，其中第一单元有三课，第二单元有七课，共计十课。教材中每课都设置有“活动建议”、“思考与交流”、“相关链接”、“中外美术年表”以供学生和教师参考。

3、教学目标

1、了解中外古代、近现代优秀美术作品。

2、从形式多样的艺术作品中学会感受艺术的语言美。

3、学会用美术术语描述以及通过造型、表演等多种方式表达对艺术作品的感受与理解。

4、学会自主学习、研究性学习和合作学习，能够通过网络等多种途径收集相关资料，并运用于鉴赏学习活动中。

5、能够充分运用当地自然、民族文化资源于课堂中、生活中。

4、教学措施

1、利用多媒体教学设备，扩充课堂教学质量，体现美术学科的直观性和欣赏性。

2、加强美术作品的选择，有目的地选择欣赏的作品，让学生学会鉴赏技巧。

3、鼓励学生利用课后业余时间从网络上搜集课本上没有的优秀美术作品、画家生平趣事等美术相关知识，发展学生自觉主动学习能力，培养他们积极性、主动性。

4、在课堂教学中，努力建立互动式教学，让学生参与活动，活跃课堂气氛，注重课堂理论知识与实际生活的运用，提高学生对美术的兴趣，培养学生创造思维和个性品质。

二、美术特长规划

学校在经历了几年美术特长班的摸索、发展，学生人数不断壮大，美术班硬件设施不断完善，教师资源增加。现已有高一、高二、高三绘画班，另外开设了具有当地特色的蜡染班。为了使美术特长班更好发展，输出更多优秀美术毕业生，本人提出以下几点意见和建议：

1、加强美术班宣传活动，鼓励对美术有特别兴趣爱好的学生参加。

对每年进校新生，建议美术老师用一节课或者半节课时间来宣传美术班，普及艺术考试相关信息，使学生早早树立目标，规划自己人生。对有经济困难的学生在报名美术班费用上可适当减少。做好家长工作，让家长支持鼓励对美术有兴趣爱好孩子报名。

2、美术教师有计划的收集有关高校艺术类高考信息。

把握其对美术考生的专业和文化课要求，高一、高二美术班应以打好基础为目标，高三以艺术考试为目标。但同时做好学生文化课和专业课的协调发展，防止头重脚轻，得此失彼的情况。

3、专业课程教学要有轻重。

针对美术各大院校招考考试内容，主要侧重对学生基础能力的考核，但有部分院校设置其他考试内容，如设计、美术理论知识等。因此我认为在专业课教学时要有一定侧重点，对美术特长班课以素描（速写）、色彩两门基础课为主，辅以相应的美术课程，根据考试要求和学生爱好做适当扩展。如增加设计课程，可以讲授平面构成、色彩构成、立体构成、图案设计、美术字、专业命题设计等；开设创作课程，可讲命题创作，命题设计等。

4、美术教师应树立终生学习的理念。

教师应不断充实自己，夯实、深化、扩展自身专业技能。学校可根据美术教师的专业水平和专业特长来进行合理安排，因材施教，最大限度利用资源，使教师发挥自己专业优势，同时保证学生得到最好、最新的专业教育。

5、学校应适当购置相关美术书籍，以供学生阅览、学习。

美术班是民族中学的一大特色，希望学校、教师、家长、学生多方共同努力，使美术教学工作有领导、有计划、有目标地展开。形成自己的特色，成为学校升学一大亮点，为社会输出更多艺术型人才。

三、个人专业专长规划

人生规划是成功道路上的第一步，从进入学校工作开始，能规划好自己的职业生涯，最大限度挖掘自己，实现自身潜能，就能更好的创造个人的自我价值和社会价值。

个人规划的首要步骤可以说是认识自己，它是自身未来事业成功的保证。通过自我认识、自我的分析、自我反思，充分认识自己的发展水平状况。基于亲人朋友、老师同事和自我分析，我认为目前我所具备的显著的个人特质为沉稳内向、心思细腻、真诚踏实、认真努力等。个人所学专业为艺术设计，对设计方面的知识相比美术其它类别要多。有一定绘画基础，动手能力强，兴趣爱好广泛，对摄影、民族文化、装饰画、设计、旅行、阅读等尤其喜爱。在专业专长上我希望在今后的工作中做到发挥所长，扬长避短，或者扬长补短，以便更清晰、更具体的界定自己在未来发展中所需要改进的地方。

目标是努力的方向，前进的动力。自我认识后应该树立自己的目标，首先，我要提高自己的教学能力，多在课堂教学活动中展现自己、锻炼自己。其次，我要加强自身美术专业知识和专业技能，拓展知识领域，巩固并开拓美术专业技能。最后，还要加强自己的科研能力，多搞课题研究，多写论文，争取能够进修以提高自身素质和专业技能，增加文化知识厚度。

为实现这些目标，我将努力做到以下几点：

1、 做好课前、课后准备。

备课时，多想。想学生会出现的问题。上课时，多问。多给学生考虑、交流的空间。课后，多悟。悟课准备不周的地方，悟课中出现的问题。发现问题，思考问题，解决问题，并将其记录下来，待以后形成课题、论文。

2、 多向学校前辈学习，虚心听取前辈指教，取长补短，不断进步。

主动、诚恳的向前辈学习，多听课，做好听课记录，反馈到自己教学中，取长补短，改进教学方法，优质教学质量。

3、 多与同事、同行、学生交流。

在交流中广泛吸取教育教改信息和灵感，研究和吸收他人先进的教学经验，适时调整和改进自己的教学实践和教学研究以及管理水平。与学生交流，及时了解学生想法，剖析自己的教学，不断改进自己的教学方法。

4、 多阅读美术理论相关书刊、杂志，吸取最新信息以充实课堂教学内容。

多阅读优秀论文著作，吸取先进教学思想。学习美术基础知识，使之前的基础知识夯实、扩展、深化，巩固绘画技能，并利用课余时间学习美术绘画之外相关技能，如摄影、书法、设计等。学习民族文化艺术，特别是当地苗族蜡染、苗锦苗绣、竹编、银饰、建筑等相关知识与工艺。将其搬入课堂，丰富课堂，传承文化，培养学生热爱民族文化，热爱家乡的思想感情，从而培养学生的审美能力。

5、 在对教育教学有着深厚积淀基础上形成自己的教育理念，对教学形成自己的独特风格，把教学知识转化为教学能力。

个人规划中有了自我认识，制定了目标，最后就是实践。在今后的工作中我将克己奉公，认真努力向合格教师，优秀教师，进而向骨干教师，特级教师努力。

美术的教学计划 篇17

美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。必须坚信每个学生都具有学习美术的能力，都能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。美术课程应适应素质教育的要求，面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，应选择基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要注意课程内容的层次性，适应不同学生素质的差异。应注意使学生在美术学习的过程中，逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。

[造型·表现]

学习领域

运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感。

教学活动建议

1·用自然物或人造物的不同肌理，通过拓印或剪贴，制作各种图形。

2·学习简单的中国传统绘画方法，体验笔墨趣味。

3·学习简单的绘画构图方法、简单的透视知识以及结构比例知识。

4·结合传统艺术中的色彩运用方法，学习对比、调和等色彩知识。

5·学习漫画和卡通的表现方法，进行绘制实践。

6·学习泥塑、纸雕等方法，制作作品。

7·在家初步学习计算机辅助绘画的方法。

评价建议

1·是否初步认识形、色、肌理和空间等在造型活动中的作用。

2·能否尝试运用中国传统绘画的方法进行表现。

3·能否在自己的作品中体现事物的比例关系。

4·能否在造型活动中初步运用构图知识。

5·能否用近大远小或平行透视的规律，初步表现空间关系。

6·能否在造型活动中运用色彩的冷暖、对比与和谐的知识。

7·能否运用所学过的美术知识大胆地表现周围的生活和环境。

8·能否大胆地用图像和立体造型的方式表达个人的思想和情感。

[设计 ·应用】

学习领域

运用对比与和谐、对称与均衡、节秦与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。

教学活动建议

1·学习设计基础知识，为社区或村庄、学校、运动会、文娱活动以及节庆等设计制作标志。

2·学习简单的图案基础知识，并进行装饰应用。

3·用软、硬泡塑材料(聚苯乙烯)以及塑料瓶、废旧织物、废包装箱等媒材，进行玩偶、生活实用品、交通工具模型、兵器模型等的设计制作。

4·与同学合作，进行风筝的扎、糊、绘全过程的制作，并进行放飞活动。

5·与同学合作，选择适宜的媒材，制作校园、社区或村庄局部的平面图或模型。

6·用计算机或其他手段进行书籍封面、文体活动海报的设计。

7·学习陶艺的制作方法。

评价建议

1·是否在设计活动中表现出创意。

2·能否在作业中有意识地运用一些形式原理。

3·是否具有有序的工作方法。

4·能否利用媒材的特性进行简单的加工。

5·能否用口头语言和短文的形式，对自己的和同学的作业进行评述。

【欣赏·评述】

学习领域

欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式。了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。

教学活动建议

以讨论、比较等方式欣赏中外优秀美术作品，领略不同的艺术风格。

介绍一件优秀美术作品的创作过程，体验美术与生活的关系。

以参观、讨论等方式，欣赏校园和社区的景观设计。

1、通过参观或观看录像、图片等，欣赏雕塑和现代工业产品，感受不同材质的美。

2、鼓励学生从课本中选一件最喜欢的作品，通过查阅资料，向同学介绍欣赏作品的心得。

3、通过实地参观或观摩录像，欣赏不同材质的建筑物的门窗、墙壁和屋顶等。

4、将若干雕塑作品的图片，按时间顺序进行排列，区别雕塑作品的时代特点。

评价建议

1、是否具有民族自豪感，乐于了解人类文化艺术的成就。

2、能否通过讨论和写作，表达对美术与生活、环境以及与其他学科关系的浅显认识。

3、能否运用一些简单的美术术语描述美术作品和表达自己的感受。

4、是否知道我国和世界的一些著名画家及其代表作品。

【综合·探索】

学习领域

结合学校和社区的活动，以美术与其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。

教学活动建议

1、结合传统节日，创作、设计和制作平面或立体的美术作品，体会美术与传统文化的关系。

2、配合活动以及学校的艺术交流等活动进行策划、制作与展示。

3、编写自己喜爱的剧本，设计、制作服饰、皮影以及相应的布景或道具，进行表演。

4、调查、了解社区或村庄的历史，从美术设计的角度，为自己所在的社区或村庄的未来发展作规划、设计并制作模型。

5、运用平衡、运动、光、电等科学常识，用生活中的废旧材料，设计并制作出简单而有创意的立体造型或生活用品。

评价建议

1、是否积极地参与探究性的活动。

2、能否用文字、图像形式记录调查结果。

3、是否积极地动脑筋，以美术与其他课程的知识相结合的方式，提出自己的方案。

4、在制作过程中，是否积极地动脑、动手。

5、在讨论中，能否大胆地发表自己的看法。

6、能否与同学进行良好的合作。

美术的教学计划 篇18

一、指导思想

本学期继续县教育局工作为指导结合本校工作要点，认真贯彻落实教落实各项要求，充分发挥教学研究、教学管理、教学指导和教学服务的功能作用，引领教师参与高校课堂教学研究，进一步推进高校课堂教学的改革，提高高效实施水平，促进教师的专业发展，全面提升教育教学质量。认真总结高效课堂实施过程中构成的经验，深入研究课程实施过程中出现的新问题、新状况，寻找解决问题的对策。日常工作中，要认真总结新课程实施过程中构成的经验，用心开展课堂教学研讨活动，全面提高课堂教学质量与效益。组织并开展好学校兴趣小组活动并落实到实处。

二、本学期的任务目标

1、透过常规月查督促教师进行正常的教学工作，做到按表上课，不使美术教学成为虚设，而使美术教学落到实处。

2、透过听课、评课活动，促使教师备好、上好每一节课，努力提高教学艺术水平。

3、透过组织美术研讨和交流活动，使全体美术教师互相学习取长补短，不断提高专业素质。

4、透过各种美术竞赛活动的开展，激发学生学习美术的兴趣，从而使他们能从中学到知识，陶冶情操，提高品位，并使校园充满生机和活力，营造出浓厚的文化艺术氛围。

5、透过课内教学活动和组织的课外兴趣小组活动，培养一批美术特长生，以点带面足以带动其他学生学好美术，从而全面提高美术教学质量。

三、方法和措施

1、根据教导处的教学要求，并结合本学科特点，安排并组织教研活动。

2、按时进行常规月查，并不定时地进行抽查，杜绝不备课而上课的现象，使美术教学能正常开展。

3、透过听评课和研讨会，促进全体美术教师的经验和信息交流，提高教师的业务水平。

4、鼓励美术教师充分利用美术室现有模具和自制教具进行教学，发挥直观教学的作用。

5、结合本校实际状况，举办多种形式的美术活动，激发全体师生的艺术创作兴趣，丰富校园文化生活。

6、组建美术兴趣小组并用心开展好活动，培养和发展学生特长。

四、教研活动安排

三月份：

1、制订、美术教学计划。

2、成立第二课堂美术兴趣小组，准备参加省的“中国梦，我的梦”书法绘画比赛。

四、五月份：

1、兴趣小组活动。

2、上交作品，在校举行“中国梦，我的梦”书法绘画比赛。

六、七月份：

1、参加组内听课评课活动。

2、辅导学生参加学校举行画展。

3、组织美术期末考核。

4、撰写美术教学工作总结。

美术的教学计划 篇19

教学目标：通过素描几何形体、石膏像、静物的练习，对各种不同形状，不同颜色，不同质感，不同难度的物体进行描绘，目的在于提高造型能力，表现能力，在具备了基本形体塑造技巧的基础上，对素描的其他造型因素进行研究，如写生训练，从而逐步完善素描的造型技巧，提高艺术修养，为将来人物头像打下良好基础。

课程内容提要：

（1）素描几何形体

（2）素描静物

（3）素描石膏像的结构表现

（4）素描石膏像的全因素表现

重点、难点分析： 形体塑造，认识基本形体的结构特点和固有色、质感、光线、空间的结合。

重点：形体的塑造。

难点：固有色、形体塑造、质感的结合。

原则和方法：为了很好的执行教学大纲的要求，实现素描的教学目的，根据艺术教育的规律，拟定如下教学程序：

素描的训练遵循由浅入深，从简到繁的原则展开。 教学过程中学生的实践与理论知识的讲授相结合。 了解学生的基础造型能力和表现能力，确定训练的内容和难异程度。 在提高学生绘画表现力的同时，还要提高学生分析问题的能力、训练概括的手法和归纳组织的能力,为了让学生明白时间长短与所表现内容的关系，最好是长期和短期作业相结合。

第一章:素描几何形体、素描石膏像

教学目的：通过几何形体和石膏人物模型的写生训练，使学生对构成立体形象的最基本的因素有所了解，掌握人物的形体结构、比例关系。并在写生训练中掌握基本形体的结构特点、透视关系、明暗变化规律和基本的造型方法。为今后真人写生打下基础。

教学重点：认识基本形体的结构特点，以及对人的特征的认识表现。

教学难点：1、掌握基本形体的造型方法。2、人物和重心问题、动势和比例关系。

教学场所：1、专业画室 2、教室

授课方式：课堂讲授、写生实践

教学用具：几何模型、石膏人物模型

教学内容提要：1、几何形体结构、空间结构的分析和理解 2、结构的表现方法

3、线的表现方法4、全因素的表现方法

复习思考题：整体感在素描写生中的作用。

第二章:素描静物

教学目的：在几何形体写生的基础上，对各种不同形状、不同颜色、不同质感、不同难度的物体进行描绘，注重质感的表现，提高造型能力，在具备了形体塑造的基础上，对素描的其他造型因素进行研究，从而逐步完善素描的造型技巧。

教学重点：形体的塑造，固有色、质感、空间、光线相结合。

教学难点：1、形体空间感、体积感2、形体结构与明暗、质感的结合

教学场所： 画室

授课方式：课堂讲授、写生实践

教学用具：静物

教学内容提要：

1、静物结构的分析和理解

2、形体结构、空间结构的结合

3、形体的结构表现方法

4、形体的全因素表现方法

复习思考题：静物写生训练在绘画中的作用

讨论练习：

1、结构的产生

2、形体结构、空间结构之间的关系

3、通过对表现因素的分析、讨论结构与光线的关系4、结构素描与全因素素描的关系

评价标准 单个几何形体的结构素描

1 构图

2 透视原理掌握及准确度

3 形体结构、解剖结构空间结构理解表现的能力

多个几何形体的全因素表现：1 画面构图完整 2 形的准确程度 3 黑白灰关系明确

静物的结构表现：1 构图完整 2 透视合理 3 形体结构、空间结构清晰

静物的全因素表现：1 画面构图、形的准许确度 2 光的原理的把握 3 质感及明度变化的掌握 4 线条及虚实的把握关系

石膏像的结构表现：1 画面构图完整 2 形像生动 3 解剖结构准确 4 表现手法(线条、明暗、虚实)

石膏像的明暗表现：1 画面构图完整 2 黑白灰关系明确 3 光影原理的掌握

石膏像的全因素表现：1 画面构图、形的准确度2 光影原理的掌握3 明度变化掌握 4 不同材质感的表达

教学目的：让学生了解基本的作画步骤，构图知识，美术术语的基本含义

重点、难点、及措施：重点理解构图知识和美术术语的含义

教具：几何石膏、挂图

教学过程：

一、 导入：举生活中的生动图片。

二、 素描的含义；

1、用单色的点、线、面的结合表现物体的形体，色调明暗层次等造型因素的绘画。

2、写生素描从内容上分为静物，动物，风景，人像及人体素描等。

3、工具可分为铅笔、炭笔、钢笔、毛笔、水墨、粉笔。

4、作画时间可分为长期素描，速写，默写。5、从绘画传统的角度分为；中国传统的素描（白描）、西方写实传统的素描。

三、 素描的表现语言

1、线条、色调。对于初学者，首先学会用线条表现形象，即学会用线条打准轮廓及把握比例，透视关系等。

2、初学者注意表现形体的明暗和色调的深浅。

四、素描能力的高低取决于三个方面；1、感觉能力2、知识（透视学、解剖学、色彩学3、技巧：勤，练。

五、观察能力：在动笔作画之前，应该用足够的时间观察，研究，分析形象的特征。要坚持多看，多分析，不断深化认识和理解的程度，如观察表现。

1、首先分出两大明暗体系。

2、用比较的方法分出两大体系中不同色调的变化。

3、在比较不同的色调时，要时刻注意形体结构的变化和周围环境的关系及形面，在色调的处理上，有些地方要细腻柔和，有些地方要简练，概括。

六、素描的要求：1、物图得当。2、造型准确。3、质感空间感强。黑白的关系，近实远虚，近大远小。

七、素描考试指导：构图定整。结构明确。层次分明，刻画深入，总体感强，注意形象（局部）。

八、静物写生：1、构图，上下左右均衡。2、切点定形。3、形体分析。4、铺大调子。

5、深入刻画（整体－局部－整体的素描原则）。

6、整体调查。a、形体比例处理。b、形体色调表现。c、形体背景有空间感。d、物体质感。

九、教师从总体上进行总结，让学生有一个系统的知识结构。

美术的教学计划 篇20

(一)初级班

a.绘画类目标：

1、认识并逐步学会使用绘画工具和材料(如彩色笔、蜡笔、油画棒)，培养正确的绘画姿势，手腿保持一定距离。握笔自然有力。

2、培养幼儿对色彩的兴趣，认识并学会使用3-6种颜色：红、绿蓝、黑、黄、褐点。

3、从游戏的形式让幼儿逐步学会掌握点、竖线、横线、斜线、圆形和方形涂染等方法画出所熟悉的物体，如树木、花草、人、动物等，培养幼儿大胆画画的能力。

b.手工类目标：

1、认识泥工的材料和工具，知道其名称(粘土、橡皮泥及面团)，知道它们的性质是柔软的，可以塑造的。

2、学会用搓、团圆、压扁、沾合等方法，简单地塑造一些物体，并能按自己的意愿塑造。

3、认识纸工的材料和工具名称，学会一些简单的折叠方法(如对边折、二边向中心折、对角折、四角向中心折)。

4、学习粘贴简单图形的方法。

(二)高级班

a.绘画类：目标：

1、教幼儿学习用圆形、椭圆形、正方形、三角形、梯形和涂染等方法画出自己生活中观察过的物体，简单的风景，动植物，能画出其基本部分和主要特征。

2、教幼儿区别蜡笔、水彩、蜡笔水彩混合画的特征，对色彩调合能互相互补，用色协调、明快、洁净。

3、构图方面能用点、线、小圆点、花朵、叶子等画出简单的图案，教到色彩鲜明，比例恰当。

b.手工类：目标：

1、泥工：学习捏的技能，能塑造出物象的主要特征，会使用一些简单的辅助材料塑造简单的玩具和动植物。

2、纸工：学会一些简单的折叠方法，能折出有关事物形象的纸工作品，及节日装饰、环境布置等，培养幼儿的初步美感和审美能力。

二月计划

l九月份教学计划：

初级班：

a.绘画：培养幼儿对绘画的兴趣，运用做做玩玩的方法进行直线弧线的练习。

b.手工：帮助幼儿认识工具、材料、了解其名称和使用方法。

高级班：

a.绘画：以蜡笔为主，用颜色临摹为授课方法，让幼儿掌握基本的色彩搭配和构图。

b.手工：学习撕纸粘贴方法，能撕出简单的树叶、树干和花草，调和画面。

2十月份教学计划

初级班

a.绘画：运用直线、弧线组合形成整体画面，如：《小鸭戏水》、《月亮和星星》

b.手工：学习泥工的技能，主要是搓条、团圆、压扁、沾合等。用这些技能可以做成小汤圆、苹果、糖葫芦等。

高级班：

a.绘画：以水彩为主，掌握水彩特性，能画出简单的植物的颜色(水、树、花、鸡、鸭等)。

b.手工：掌握剪纸贴，能作出各种形状，拼帖简单的画面，如《秋树》、《雨中娃》等。